La démarche de Boštík est orientée vers une économie des moyens rendue aussi épurée que possible, tout en laissant une place prépondérante à une quête du sensible, mais de manière intimiste, dans la plus grande discrétion, sans effusion par trop extériorisée. Boštík concentre son œuvre sur un vocabulaire de formes élémentaires délibérément restreint, carrés, cercles, points… Il parvient toujours à les présenter comme en état de vibration et de mouvement et les met véritablement en lumière, la luminosité, donnée à ressentir tant physiquement que spirituellement, étant une de ses préoccupations majeures. Dans la lignée de la dernière période de Šima, ses œuvres représentent une invitation à aiguiser notre perception visuelle au-delà de ce que nous estimons être nos limites. En France, même si peu d’expositions lui ont été consacrées, plusieurs peintres se sont reconnus dans le projet plastique et esthétique de Boštík, notamment Denise Lioté et Krochka.